演出活動策劃的核心價值不言而喻，在舞蹈教學中是極為重要的教學路徑與發展途徑，未來幾年，隨著舞蹈藝術、文化的多元發展，舞蹈表演的方式方法會日趨增多，舞臺背景也會變得越來越豐富。在這個大背景下，如何透過演出活動策劃，設置演出活動策劃方案，集中強化、培養舞蹈演員的技術能力和心智意識，將成為廣大舞蹈教師、教育專家共同關注的話題之一。下文筆者將結合演出活動策劃經驗的多少對舞蹈表演的影響，對演出活動策劃的“訓練方式”進行深度解析，具體表現為：

 

　　1、演出活動策劃經驗的影響作用

 

　　不同舞蹈演員在演出活動策劃過程中積累的經驗不同，所以他們在演出活動策劃中學到的知識、感悟到的思想也存在較大差異。從教育角度上看，演出活動策劃是部分“多”與“少”的，但隨著舞蹈演員演出活動策劃的次數增多，其舞臺經驗會愈加豐富，這是準確無疑的。如：舞蹈演員開始演出活動策劃的一開始，便會出現“舞臺意識”，真正深入其境之后，便有了舞蹈訓練、行為設置的對照物，注意在舞蹈表演時該如何擺姿勢、怎樣讓自己的動作更加舒展，如何讓自己的而部表情更加自然、舒服等等。隨著演出活動策劃次數的增多，舞蹈演員會獲得不同體驗，亦可以說，在演出活動策劃訓練的初期，他們每次的感受和領悟都是不同的。正如舞蹈教育的宗旨所說：“要培養出更適應于當今舞臺上需要的舞蹈演員，要做到學與用的一致性，教學就應服務于舞臺。”因此，對于大部分舞蹈演員來講，演出活動策劃次數越多，其效果作用越明顯，舞臺上積累的經驗對舞蹈演員的幫助越大。

 

怎么提高演出活動策劃教育價值？

 

　　2、提高演出活動策劃教育價值的對策和建議

 

　　演出活動策劃的重要性和教育價值，每個舞蹈演員都是不同的個體，他們對待舞蹈藝術的態度、看法不同，這導致他們看待演出活動策劃的想法也不盡相同。有的學生會認為，經歷演出活動策劃，自己便可以成為真正的舞蹈演員，與觀眾近距離接觸，享受他們贊賞的目光和鼓勵，但有的學生會懼怕、自卑，他們會因為自己還沒有具備充分的能力和技術，完成在舞臺上的表演，從而束手束手，甚至于對舞臺產生厭惡情緒。為此，在進行演出活動策劃訓練時，舞蹈教師們應先合理分配課堂時間之后，再制定科學的訓練方案，針對不同舞蹈演員不同的技術狀態和心理素質，妥善、協調好他們與“舞臺”之間的關系。首先，在編輯舞蹈時，充分給予舞蹈演員的想象空間，當他們真正接觸舞臺之后，應該將舞蹈表演的主動權交還給他們，借鑒他們的想法和觀點，配合其最真實的舞臺感受，編排舞蹈表演，以迎合他們的藝術思想和舞臺習慣：其次，關注、關心每個舞蹈演員在進入舞臺之初，看待舞臺的心情和心理狀態，如果有的演員有抵觸、恐懼、自卑等負面心理情緒，應與他們親切溝通，積極鼓勵其進入舞臺，切勿強行讓其參與演出活動策劃，否則，不但不會起到良好的訓練效果，還會讓舞蹈演員產生心理陰陽，影響其未來的舞蹈藝術發展之路：最后，合理、科學設置演出活動策劃的表演項目，結合課堂教學、教育內容，早期盡可能讓舞蹈演員們表演自己最搜長的舞蹈動作和節目.隨著他們的舞臺經驗愈加豐富，也可以鼓勵他們嘗試一些不擅長、特殊的舞蹈動作和節目，考驗其接觸新鮮事物、舞臺抗壓、舞臺應變等能力?？傮w來說，演出活動策劃最終也應歸結到“教學”上，畢竟此時的舞蹈演員們還不具備獨自承擔多次演出策劃演出活動策劃表演的能力，他們還需要在未來的訓練教育中不斷學習、不斷訓練，掌握多樣的、豐富的技術能力和藝術感受，方能真正進入舞臺。

 

　　通過上面對演出活動策劃的重要性進行系統分析可知，課堂教學不是舞蹈演員的全部能力培養的全部，最關鍵的還是要看演出活動策劃經驗的積累了多少。在藝術領域.舞蹈演員在舞臺上扮演著“不同角色”，如果沒有充足的生活體驗和感悟的話，他們很難深入到角色人物的內在精神世界，從而創造出舞蹈作品中規定的人物的舞蹈形象。演出活動策劃，為舞蹈教育提供了新的平臺與環境，舞蹈演員在舞臺實踐中，反復熟悉自己訓練、學習的舞蹈技巧，并根據觀眾的反饋、舞臺效果的對比，調整自己的舞臺表現。如此一來，舞蹈演員便有機會、有機遇從實踐中找出自己欠缺的問題和能力缺陷，演出活動策劃是舞蹈教學的實際需要，其重要性不言而喻。