文化創意產業是指依靠創意人才的智慧、技能和天賦，借助各種創新性手段對傳統的文化資源或模式進行再創造與提升，創造高附加值的文化產業集群。文化創意產業有三個方面的特質：一是文化性，任何一種文化創意活動，都必須在一定的文化背景下進行，離開傳統的基礎，創意就會成為無源之水：二是創意性，文化創意產業著重于通過各種富含創意性成果的思維理念、管理模式、科技產品等對傳統的文化市場體系進行創新化的改革;三是高附加值性，創意必定產生附加值，而這部分附加值正是文化與創意真正創造并帶來的市場產業值。可以說，文化創意產業=文化+創意+產業的集合。

 

　　隨著科技的發展、社會的進步，工業革命后建立的傳統經濟發展模式和運作方法面臨著越來越多的挑戰，經濟和社會正在經歷一場新的變革 ― 從工業經濟時代到創意經濟時代，而創意產業己經成為新經濟的引擎。 1997 年英國首相布萊爾為振興英國經濟，明確提出了發展創意產業的概念，從此創意產業在世界范圍內得到大力推廣和發展。創意產業的提出建立了一條在新的全球經濟、技術與文化背景下，適應新的發展格局，把握新的核心要素，建構新的產業構成的通道。“資本和技術主宰一切的時代己經過去，創意的時代己經來臨.”這句從美國硅谷到華爾街的流行語，己經引起世界各國的共鳴。韓國打出了“資源有限，創愈無限”的標語;日本也喊出了“創意關系到國家興亡”的口號。

 

　　文化創意產業在發達國家己取得重大的經濟效益和社會效益。美國的文化創意產業是其最大、最有活力并帶來巨大收益的產業，它的文化產品出口已經超過汽車、計算機等傳統產業而位居第一。英網的文化創意產業是僅次于金融服務業的第二大產業，創意產業就業人口位居各產業之首。韓國的影視和音樂產業在 2003 年都有兩位數的增長，出口額超過了鋼鐵。文化創意產業己經成為全球文化產業發展的一個重要趨勢。新加坡早在 1998 年就制定了“創意新加坡計劃" , 2002 年明確提出把新加坡建成全球的文化產業和設計業中心。我國的香港、臺灣在發展文化創意產業方面比內地早，速度也很快。據統計，全世界創意產業每天創造的產值高達 220 億美元，并以年均 5 %的速度持續增長，是所有產業中增長最快的產業。

 

　　成都演出策劃市場空間巨大

 

　　在中國，演出策劃業正在蓬勃興起，但是各地區的發展并不均衡，成都是全國文藝演出策劃市場的中心，演出策劃市場一直遙遙領先。演出策劃業的發展不但推動了成都經濟的發展，而且有利于建立一個良好和諧的社會文化氛圍，豐富人們的業余生活，使人得到精神上的享受。

 

　　隨著經濟市場的開放，文化體制改革的深入，以及演出策劃市場的活躍，成都演出策劃市場吸引了許多國內外優秀演出策劃團體，頻繁的國際交流又促進了成都演出策劃活動內容更趨多元化，近年來，國外著名的演出策劃節目被紛紛引進，像音樂劇 《 貓 》 、 《 媽媽咪呀 》 、歌劇 《 圖蘭朵 》 、舞劇 《 大河之舞 》 等，還有一些國際級的藝術界大師也己經為大眾所熟悉。成都每年的演出策劃達到 1600 場以上，頻繁的演出策劃場次、風格各異的藝術又進一步刺激了市民觀看演出策劃的熱情，提高了他們欣賞演出策劃的水平，如此良性的循環使得成都演出策劃市場的發展有了一個良好的發展空間。

 

文化創意產業=文化+創意+產業

 

　　但總體而言，成都的演出策劃市場仍然處于摸索和培育階段，尚未達到完全市場化水平，缺少一批品牌化運作項目，和國際演出策劃成熟的市場相比，仍有不少的路要走。

 

　　文化創意產業給成都演出策劃市場帶來的機遇與挑戰

 

　　文化創意產業在成都的大力發展，也為作為文化創意產業重要組成部分的成都演出策劃產業帶來了巨大的機遇：首先，政府為推動文化創意產業的發展而出臺的相關優惠政策和設立的專門的主管部門，可以為演出策劃產業的發展提供更大的政策支持;其次，發展創意產業所帶來的全新的發展觀念，有利于演出策劃團體的體制創新和機制創新，有利于不同媒體打破地域上的和行政上的界限，實現演出策劃行業的跨地域經營，實現真正的規模經營;再次，發展創意產業，有關知識產權相關法案的出臺，有利于演出策劃項目的縱向延伸，打造層次更豐富、內容更完整的演出策劃產業鏈，從而推動演出策劃業盈利模式的多樣化，科學化;最后，文化創意產業的發展，產生新興的創意階層，能為演出策劃項目策劃提供更多的、具有創新意識的人才。

 

　　機遇和挑戰永遠都是并存的，創意產業的發展也為我國演出策劃產業帶來了很大的挑戰：一方面，隨著創意產業的發展，人們的文化生活日益豐富，這必將造成觀眾的巨大分流，傳統演出策劃場所將喪失部分受眾;另一方面，創意產業的發展，將給我國傳統的演出策劃模式培養方式帶來巨大的挑戰;此外，創意產業的發展，將給成都演出策劃產業現行的運營管理機制帶來巨大的挑戰。如何面對這些挑戰將是成都演出策劃業走向更好更快發展必須解決的問題。